这个角色原是为剧团一位资深副团长量身打造，不巧的是，此人当时正在外地另有任务，团长便找到王学祈让他一试，王学祈细致入微的表演，使「拾荒老人」成了该作品里除主演外，令观众印象最为深刻的人物形象，王学祈也因此进入到了剧团主演的行列。

这些年大大小小的角色也演了不少。

只是一直不温不火，属于几万块钱就能打发的性价比之选。

而且，苏超作为新导演，找葛游、王志文，都只能算锦上添花，人家本来就已经火的一塌糊涂。

倒不如找一些还没冒头的。

一旦捧成影帝，那不仅是本事，还是天大的人情。

王学祈没怎么抱希望的打了个电话。

却不成想，来自天才少年导演的馅饼居然会砸在自己头上。

王学祈赶来到的时候，苏超正在和赵小丁讨论拍摄的问题。

电影掺杂了诸多暗喻，诗意的镜头，神秘主义的色彩，再加上对白安排的特别少，所以对于光影构图就有著特别高的要求。

苏超本来应该找更资深的摄影师，但是他想要给赵小丁一次机会。

毕竟，他需要赵小丁快速成长起来。

而想要快速成长，就必须承担重任，直面压力。

「男主是一位残废大叔，还有轻度社交障碍症，女主重度社交障碍症，这两个人的故事肯定要呈现出距离感，觉得可以通过间隔和打光的方式来深化这一主题。」

赵小丁也确实很珍惜这次机会。

《野蛮女友》《狙击电话亭》《荒岛余生》，这三部电影他不是主摄。

《那山那人那狗》的剧组里也有其他摄影师。

只有《肉与灵》这部电影，苏超把摄影的工作全部交给他，他是主摄，也就是摄影指导，是摄影组的老大。

带著几个助手干活。

「说说间隔。」

苏超上辈子看电影的时候，对于导演的拍摄手法并不怎么注意。

就算看拉片的短视频，也多是《让子弹飞》《无间道》这类的热门经典作品。

人家短视频博主要的是流量。

不然，除非你有毒舌电影那种水平，可以随意起号，选择解说目标的话，自然也不用太多讲究了。

赵小丁一边说一遍比划著名：「摄像机和被摄主体之间，人物与人物之间，我们让他们隔著一层窗户或者桌子，两人脸上的光截然不同，如同身处两个世界。