第687章名动香江

《黑太阳》的火爆，倒是让银都以及双南院线有些猝不及防。

他们今年的贺岁片是李连戒当时拍摄的那部《中华英雄》，结果在贺岁片还没推出前的这个小圣诞档，先让《黑太阳》狠狠出了一把风头。

一时间，香港各大媒体都是对这部影片的报导与评论，其中不乏权威媒体及影评人。

首先就是《明报》的副刊发表了一篇《评&It；黑太阳&gt：的叙事伦理与编剧笔力》的文章，作者叫石琪。

这个石琪是香港著名的影评人，他是澳门人，从60年代开始在《中国学生周报》发表影评，后来渐渐有名，被金庸请去在《明报晚报》开设「电影茶座」专栏。

他曾任职国泰电影公司美工、佳视编审、《明报》编辑，拍摄过实验电影《死结》

《差使》等作品。

他还历任香港电影金像奖、珠海电影节评委，甚至因为影评进入了著名的廉政公署......成了廉政公署的传播媒介小组委员，也是香港国际电影节的顾问。

因此，石琪这篇文章一出，立刻受到了《黑太阳》影迷以及石琪专栏读者们的广泛关注。

文说：「《黑太阳》是一个异数，牟敦芾导演以近乎纪录片式的冷峻影像风格，将那段被尘封的残酷历史强行推至观众眼前，带来了生理与心理的双重冲击。」

「然而。」

说到这里，石琪主题一转，「在讨论这部影片时，我们必须将目光穿透导演风格的表面，抵达其真正的叙事核心与伦理基石：」

中这完全得益于编剧江弦先生那支如外科手术刀般精确、克制而又力透纸背的笔「」

。

「江弦的剧本，首先完成了一次极为艰难的翻译工作：

将堆积如山的史实档案、医学报告与幸存者证词，转化为一个既具备戏剧张力、又恪守历史真实性的电影文本。

他面临的第一个伦理困境是：

如何呈现极端的暴行而不使其沦为奇观消费？如何讲述恶魔的实验而不丧失人性的视角？

江弦给出的答案是去情绪化的精准。

他没有使用任何煽情性的内心独白或道德评判的旁白，而是让事实本身，通过严谨的场景序列和细节还原，自行言说。

冻伤实验、母爱测试、真空舱......这些场景之所以令人灵魂战栗，并非因为镜头多么猎奇，而恰恰源于江弦在剧本中奠定的、那种近乎临床记录的冰冷笔调。

这是一种高级的叙事伦理：将判断的权利和痛苦的感受，完全交还给观众。」

「剧本并未简单遵循单一的受害者视角，这种结构不是为施害者开脱，而是以一种更深刻、更危险的方式逼近历史的复杂内核。

尤其是对石井及其同僚的刻画，江弦避免了脸谱化的恶魔书写，而是著力展现他们如何将残酷行为合理化、科学化与职责化。

这种刻画揭示了比个人之恶更恐怖的体制之恶」与理性之恶」，它逼迫我们思考：现代性工具理性与极端民族主义结合时，会催生出何等可怖的怪物？这正是江弦作为思想型编剧的深邃之处。

最后，我们必须认识到，江弦的剧本为华语战争电影提供了一种全新的范式。